"Un cuarto versión rayos"

Cuadro arte digital-Jeuroz ´26

Poética del Sujeto Opaco

SOBRE LA OBRA

La obra plástica se despliega entre 2003 – 2026, en tres períodos articulados por una pregunta que atraviesa toda la creación: ¿qué le ocurre al sujeto de la poética en una época que lo quiere transparente, perfilable, reducido a datos legibles?

Frente a esa presión algorítmica, la pintura se erige como un espacio de resistencia estética donde la opacidad tiene derecho a existir. Queda abierta la pregunta por esa opacidad. El núcleo conceptual de esta búsqueda es la "Poética del Sujeto Opaco": una ética inconsciente que resiste la captura, en tanto su fundamento es la falta y este núcleo se sostiene en tres movimientos:

Desmarcarse de la transparencia algorítmica , la obra no se deja descifrar por completo; la trama visual genera deriva, no respuesta.

Rebelarse contra la estandarización estética , no adscribe a corriente alguna; toma del arte precolombino su animismo no como nostalgia, sino como instrumento epistemológico: una forma de conocimiento que incluye la opacidad, la magia, lo inconsciente como dimensiones legítimas del saber.

Oponerse a la conciencia mortificada de saber , el extravío no es fracaso, es método. La deriva, el desvío, el camino no previsto son procedimientos plásticos que permiten al deseo encontrar su trayectoria.

El lenguaje plástico se construye con técnica mixta – dibujo, pintura, digitalización, superposición de capas – como reflejo de una realidad que también es híbrida. El color no es decoración sino luz oscura: una penumbra que ilumina. La trama visual no jerarquiza: construye redes, superposiciones, capas que coexisten sin subordinarse.

Una obra que no se deja perfilar. Un cuerpo atravesado por color oscuro y luz fugaz. Un espacio donde el sujeto puede perderse – y encontrar, en ese extravío, algo propio. El deseo no como destino, sino como trayectoria que se realiza en movimiento.

La serie no tiene nombre definitivo.
El sentido de la obra se construye en el encuentro entre la trama y quien la habita.

a Lino Spilimbergo a Carlos Alonso y al Escarabajo de oro

Querido Lino, el amor tiene sus misterios, buscando ese lugar para encontrarme cerca, para sentir la memoria como vecina. Para escuchar el deslizar del pincel sobre la tela, como si todavía sucediera, como si aún estuviera allí conversando, dibujando, enseñando. De como recordar los encuentros en esa galería, las charlas, los afectos. De como se iluminaban las estrellas al caer la noche en las sierras chicas. De si se trataba del paisajista, de los colores de la vegetación, de la pluralidad de los verdes. Del rojizo otoño, del sonido del río, de las tormentas. Del temporal que lo inundó todo. De aquello que se llevó hasta nuestros hijos. De esas manos anónimas que hablan de números como si no fueran vidas. De la crueldad del olvido. Ahora ya han pasado los años y aquí estoy cerca de la memoria, cerca del amor y aquí me quedo.

Jeuroz 2024

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